二、巔峰的十年——20世紀60年代

主要作品：《小蝌蚪找媽媽》（1961）；《牧笛》（1963）；《大鬧天宮》（上集1961，下集1964）

動畫片《大鬧天宮》

在起步后不久，中國動畫就迎來了它的鼎盛期。當時，國家明確扶持動畫事業，之所以說是動畫事業，可見當時對動畫的商業文化價值尚未發覺。《小蝌蚪找媽媽》的原畫是齊白石大師，《牧笛》里的水牛則是李可染先生的親筆。現在，如果我們知道一部作品的原畫是七尾奈留或者人設是Tony，不管作品質量如何，總是要看一看的，而齊白石和李可染兩位大師的實力和影響力又豈是現在的兩個畫手可比。國家一級作曲，也是上海美術電影制片廠的作曲組組長吳應矩先生，則擔任了以上幾部作品的作曲。《大鬧天宮》除了導演是鼎鼎有名的、為中國動畫事業做出巨大貢獻的萬氏兄弟中的萬籟鳴，連聲優都是一水兒的大腕。一言以蔽之，那是個人才多到泛濫條件好的掉渣而且也真正出了一堆好作品的年代。

特別要拉出一部作品來說的話，《大鬧天宮》這部動畫片可以稱為中國動畫巔峰作的作品，它獲得了包括第二十二屆倫敦國際電影節最佳影片獎在內的多個國際獎項。其劇本根據我國古典名著《西游記》的前七回改編，講述孫悟空大鬧天宮的故事。影片的籌備時間將近半年，即使按每秒12張的工作量估算，120分鐘長的影片，其原畫數量也接近10萬張——要知道那可是個沒有電腦的年代。影片的投資規模在100萬元左右，大致相當于現在的3000萬元，即25000元/分鐘的成本，超過了如今已經成熟的美國和日本動畫產業的3000美元/分鐘。

在這樣強大的硬件支撐下，萬籟鳴先生果然沒有讓我們失望，《大鬧天宮》的人物之生動，場景之宏大都可以算是超前的水準，一些夸張處理也顯得錦上添花。事實上，如今我們如果對一部國產動畫作品不滿意，感嘆句都總是“啊，我覺得它還沒《大鬧天宮》好呢”。